Хореограф: описание, преимущества и недостатки профессии

Профессия хореограф — плюсы и минусы

Красивый танец восхищает, ведь каждый человек знает, насколько сложно из набора движений сделать целую историю, объединенную одной идеей. Исполнять танец могут как один человек, так и несколько, следить за их работой и за тем, чтобы танец стал целостным произведением, должен хореограф. Именно он учит танцоров, как правильно двигаться, ставит танец и нередко сам берет участие в танцевальной постановке. Какие плюсы и минусы профессии хореограф?

Профессия хореограф: плюсы

Профессия хореограф имеет множество преимуществ, главным из которых является востребованность. Сегодня очень популярны различные танцевальные шоу, артисты активно привлекают к своим концертам танцоров и хореографов, чтобы выступление получилось ярким, содержательным и интересным. Кроме того, хореографов привлекают к съемке телевизионных передач и фильмов в качестве консультантов и постановщиков номеров. Шоу бизнес – весьма прибыльный вид бизнеса, потому те люди, которые работают в нем, получают солидные гонорары. Чем более знаменит хореограф и чем больше известных танцевальных постановок у него на счету, тем большие деньги он в итоге зарабатывает.

Хореограф не привязан к какой-либо стране, в отличие от юрисконсультов или бухгалтеров, образование он может получить в Италии, а зарабатывать в своей родной стране или же вообще уехать в Турцию и ставить номера в ночном клубе, развлекая туристов.

Работая хореографом, можно объездить весь мир. Если в профессии достигнуто немало, то количество приглашений в качестве хореографа будет достаточным для того, чтобы увидеть весь мир. Также нередко танцевальные коллективы устраивают гастроли по разным городам и странам. В ходе подготовок к шоу хореографы знакомятся с разными людьми, перенимают их опыт, посещают различные мастер-классы и таким образом совершенствуют свои навыки, а шоу-программы делают более интересными. У хореографов очень насыщенная жизнь, они не сидят в офисе, их работа – это постоянное общение, репетиции, тренировки и поездки.

Быть хореографом – значит быть в постоянном движении, тренировки благотворно сказываются как на фигуру, которая остается стройной и подтянутой, так и на самочувствие и психологическое состояние, потому как танцы предоставляют свободу, ты занимаешься любимым делом, получаешь за это деньги и невероятное удовольствие. Постоянные занятия спортом благотворно действуют на состояние здоровья и укрепление иммунитета.

Говоря о хореографии как о способе заработка денег, никто не сможет сказать, что работать в этой сфере его заставили родители, занятия танцами – это увлечение, которому отдают много времени и усилий. Нет ничего лучше заниматься любимым делом и получать за это деньги.

Профессионал всегда найдет новые цели в танцевальном бизнесе, ведь все не ограничивается только хореографией. Можно открыть свою танцевальную школу, можно давать частные уроки, а можно поставить уникальное танцевальное шоу и объездить с ним весь мир.

Минусы работы хореографом

Несмотря на большое количество преимуществ работы хореографом, эта профессия имеет и некоторые недостатки.

Занимаясь каждый день танцами и проведя много времени на репетициях в танцклассе, часто можно получить травмы. Некоторые из них несущественны, но есть часть травм, которая в буквальном смысле может поставить крест на карьере.

Профессия хореографа требует много душевных сил, потому танцами занимаются молодые и амбициозные люди. До пенсии заниматься хореографией очень сложно, так как физическая подготовка должна быть идеальной, чтобы без проблем выполнять все танцевальные движения и ставить номера, обучая участников коллектива.

Чтобы стать хореографом мало уметь танцевать, нужно быть креативным, целеустремленным, стойким и энергичным. Нередко хореографы занимаются с танцорами до поздней ночи, а после с самого утра снова начинаются репетиции и вечером происходит долгожданная премьера. Все это отнимает огромное количество сил, а необходимость трудиться еще больше остается.

К сожалению, не всем удается добиться успеха в мире танца. Иметь талант и уметь двигаться мало для того чтобы стать хореографом, для этого нужно огромное трудолюбие, потому часто бывает так, что даже очень талантливые люди остаются за бортом своей профессии. У хореографов нет выходных и часто их отпуск переносится из одного года на следующий.

В те дни, когда люди отдыхают, особенно на новогодние праздники, хореографы трудятся больше обычного, чтобы порадовать зрителя и заработать деньги. Свободное время хореографов очень ограничено, особенно от этого страдают женщины, так как им редко, когда удается до 30 лет выйти замуж и стать матерью. Даже если удается завести семью, часто приходится уезжать от ребенка на гастроли.

Работая хореографом, нужно постоянно находить способы совершенствовать свою технику, изучать новые стили танца, совмещать стили и даже будучи профессионалом, посещать мастер-классы.

Выводы

Хореограф – высокооплачиваемая и востребованная профессия, которая позволяет путешествовать по всему миру, знакомиться с интересными людьми и принимать участие в известных танцевальных постановках. Вместе с тем хореографами могут стать только те люди, которые не бояться тяжелого труда, травм и готовы тратить огромное количество времени и сил на подготовку танцевальных номеров.


Хореограф

Хореограф занимается постановкой групповых и индивидуальных танцевальных номеров. Он работает не только с театральными спектаклями, но и с ледовыми шоу, музыкальными клипами, балетными партиями для взрослых и маленьких танцовщиков. Профессия подходит тем, кого интересует физкультура и пение, музыка (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Краткое описание

Хореографами становятся талантливые люди, которые имеют великолепный музыкальный и эстетический вкус, отличную физическую подготовку. За годы работы постановщик танцев успевает объездить множество стран, путешествуя с творческим коллективом, в котором он работает.

Профессиональный постановщик танцев всегда будет востребован в театрах, детских и взрослых творческих студиях, в фитнес-клубах.

Главное правило хореографов — сохранение прекрасной физической формы, ведь без этого работать просто невозможно. Поэтому их жизнь состоит из тренировок, занятий, постоянных командировок, а работа отнимает большую часть времени.

Какая жизнь у хореографа?

Хореографами становятся практикующие артисты балета, художественные гимнасты, фигуристы. В эту сферу идут и танцовщики, которые после выхода на пенсию не желают кардинально менять свою жизнь. Это профессионалы высокого уровня, которые могут на практике показать, как выглядит то или иное движение, они работают в разных танцевальных стилях.

Хореограф подчиняется руководителю труппы, во время работы взаимодействует с визажистами, осветителями, организаторами, контролируя весь процесс подготовки к выступлению. Но это не все его обязанности, узнаем больше про остальные:

  • обучение студентов танцам, актерскому мастерству на том уровне, который требуется профессиональному танцовщику;
  • улучшение техники учеников;
  • коллективные и индивидуальные хореографические постановки;
  • выбор костюмов, макияжа, причесок для танцоров;
  • проведение репетиций (групповых и индивидуальных);
  • создание репертуара с учетом требований современного зрителя;
  • культурно-просветительная деятельность;
  • развитие в танцовщиках эстетического вкуса, музыкального слуха, эмоциональности.

Хореограф в процессе работы формирует общую картинку постановки, потом оживляет ее с помощью актеров и музыки, заставляя сердца зрителей трепетать.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

  1. Много путешествий.
  2. Творческий и очень неординарный коллектив.
  3. Отличная физическая подготовка.
  4. Нет привязки к конкретной стране.
  5. Движение — жизнь, а ведь хореографы двигаются постоянно.
  6. Хореограф может пойти дальше, открыв собственную школу, рекламируя бренды, работая консультантом на киностудиях.
  7. Профессия, которая не может не понравиться людям, влюбленным в танец.
  8. После выхода на пенсию можно найти более простую работу в этой сфере: консультант, член жюри во время конкурсов и т. д.

Минусы

  1. Опасная профессия, ведь велик риск получить травму.
  2. Болящие ноги, мозоли, судороги, растяжение — эти проблемы сопровождают хореографа на протяжении всей карьеры.
  3. Конфликты с руководителем труппы и танцорами, которые часто ленятся, плохо работают во время репетиций и концертов.
  4. Не все хореографы добиваются успеха и высокой заработной платы.
  5. Работа занимает много времени.

Важные личные качества

Хореограф — это очень грациозный и творческий человек, который умеет передать свои эмоции танцем. Постановщик отличается пластичностью, гибкостью, легкостью, но в это же время в его характере должны преобладать задатки лидера, умение убеждать и даже заставлять тогда, когда это необходимо. Хореограф — наставник, поэтому он должен уметь находить общий язык с людьми любого возраста.

  1. Хорошее здоровье.
  2. Отличная физическая подготовка.
  3. Артистизм.
  4. Требовательность.
  5. Художественный вкус.
  6. Любознательность.
  7. Темпераментность.
  8. Выдержка.
  9. Умение настоять на своем.

Обучение на хореографа

Сегодня получить специальность хореографа могут и те люди, которые решили посвятить жизнь танцу в возрасте 15-20 лет. Но такие постановщики в дальнейшем редко работают с профессионалами, они могут найти хорошую работу в фитнес-центрах, детских учреждениях, школах современного танца, будут принимать участие в любительских конкурсах.

Профессиональный хореограф — это тот человек, который начал заниматься танцами в возрасте 5-8 лет. В возрасте 11-12 лет танцовщики поступают в училища или колледжи, после окончания которых они подают документы на балетмейстерский факультет (направление «Хореографическое искусство»). Во время поступления очень важно отлично сдать творческий экзамен, продемонстрировать пластичность, музыкальный слух, а вот про стеснительность и скованность лучше забыть.

Заметим, что хореограф должен подтвердить свою квалификацию. Если постановщик, получивший образование в вузе, не умеет работать с танцовщиками, отличается отсутствием чувства ритма или хорошей техники, то ему никогда не отдадут вакансию. Руководитель танцевальной группы сначала смотрит на то, как постановщик двигается и работает, а после одобрения просматривает дипломы.

Хореограф: описание, преимущества и недостатки профессии

включайся в дискуссию

Поделись с друзьями

Многим людям нравится смотреть различные танцевальные шоу, балетные выступления и другие концертные номера. Но мало кто задумывается над тем, какая работа проводится за кулисами, прежде чем мы увидим красочные танцевальные представления. Профессия хореографа всегда остается в тени, когда речь заходит о прекрасном выступлении. Однако все понимают, что без правильной постановки номера невозможно безупречное исполнение. Поэтому нелишним будет узнать о людях, которые имеют такой дар и используют его во благо.

Особенности

Человек, занимающийся постановкой танцевальных эстрадных номеров, называется хореограф. К этому разряду можно отнести и учителя танцев. Невозможно точно сказать, когда состоялся первый танец. В Индии и Древнем Египте были найдены лишь картинки с танцующими людьми. В XIII-XIV веке танцы стали расцениваться как развлекательный момент для богатых. С тех пор начали ставиться различные композиционные номера. Они очень нравились людям, поэтому пошло быстрое развитие танцевальной индустрии.

Сегодня хореографами становятся талантливые люди, имеющие безупречный вкус. Эта профессия всегда востребована. Бывшие артисты балета, фигуристы, гимнасты гипотетически могут стать хореографами. Но только люди, прошедшие практику, смогут выполнить следующие условия:

  • обучить актерскому мастерству студентов;
  • улучшить технику;
  • поставить ряд коллективных и индивидуальных номеров;
  • подобрать костюмы для артистов;
  • провести репетицию;
  • создать репертуар;
  • развить вкус, музыкальный слух, эстетическое восприятие у людей.

Профессия учителя танцев не так проста, как кажется на первый взгляд. Тот, кто связал свою жизнь с танцами, является грациозной и творческой личностью. Однако сначала нужно получить специальное образование. Без помощи родителей не обойтись, так как обучение нужно начинать в возрасте 5 лет. Уже в 12 лет юные таланты поступают в специальные учебные заведения, а после их окончания продолжают учиться на балетмейстерском факультете.

При этом важно помнить и о таланте. Только с его помощью можно подтвердить квалификацию. Любой человек, связавший свою жизнь со сценой, должен обладать ритмикой и хорошей техникой.

Не все идут работать в балет. Многие становятся руководителями любительских коллективов в специализированных школах для детей и взрослых. Преподаватели восточных танцев имеют возможность воплотить свое творческое начало в танце и хорошо зарабатывать. Данное направление на сегодняшний день пользуется большой популярностью как среди взрослого населения, так в молодежной среде. Чтобы научить девушку исполнять танец живота, учителю потребуется много усилий. Но это того стоит. Благодарные ученики с удовольствием демонстрируют свои таланты. Многие представительницы прекрасного пола занимаются таким направлением для красоты и здоровья. Поэтому хореографы востребованы даже в маленьких городках.

Плюсы и минусы

Каждый выбирает профессию по душе. Не следует гнаться только за выгодой, нужно обращать внимание и на свои желания. Помните о том, что творческая личность – это человек, который требует к себе особого отношения. Возможно, ваши таланты пригодятся в другой стезе, если вы не слишком стремитесь связать всю свою жизнь с танцами.

Если же вы искренне любите танцевать и наблюдать за действом на сцене, тогда можете смело заняться любимым делом: стать постановщиком танцев. Необходимо отметить, что учителя танцев зарабатывают неплохие деньги. На сегодняшний день очень модно ставить разнообразные танцевальные номера на свадьбах, а также на различных праздничных мероприятиях. Люди с удовольствием разучивают движения, чтобы сделать свое торжество незабываемым. И это неудивительно, так как красивый танец завораживает и восхищает.

Именно хореограф учит профессиональных и непрофессиональных танцоров правильно двигаться.

Но при выборе такой профессии нельзя спешить. Посмотрите на описание всех плюсов и минусов данного ремесла, а уже затем делайте выводы. Итак, начнем с плюсов.

Главным преимуществом профессии хореографа является востребованность. Не секрет, что люди стали жить лучше. А если человек ни в чем не нуждается, ему хочется смотреть различные шоу и участвовать в них. Чтобы номер был востребован, его нужно хорошо поставить. А это может сделать только профессионал. Поэтому на данный момент даже самые известные певцы привлекают для создания своих номеров танцевальные коллективы. Благодаря красочному представлению популярность артиста вырастает в разы.

Не обходятся без участия хореографов и разные телепередачи. Туда специалистов приглашают в качестве консультантов. Кроме того, хореографы могут принять участие и при съемках фильма. Они нужны для постановки концертных номеров, которые включены в сюжет фильма. Танцоры – непосредственные участники шоу-бизнеса. А шоу-бизнес является очень прибыльным занятием. За небольшие выступления или постановку какого-либо номера человек, так или иначе связанный с танцами, получает завидный гонорар. И чем известнее артист или постановщик танцев, тем солиднее гонорар он получает.

Тем более что востребованный хореограф может позволить себе работать там, где больше платят. Люди-танцоры не привязаны к одному месту. Они могут ездить по миру в поисках лучшей жизни. А, как известно, где хорошо зарабатывают, там и жизнь лучше. Не найдя себя в определенной среде, многие танцовщики уезжают в другие места, например, туда, где хорошо развита индустрия развлечений. Там они находят себе занятие по душе и жилье.

Так, работая хореографом, можно повидать множество стран. Чем больше человек общается, тем больше возможностей получает. С каждой новой постановкой шоу специалист по танцам приобретает бесценный опыт. При этом он посещает различные мастер-классы. Жизнь людей, которые умеют устраивать праздники, кипит. Поэтому они даже не представляют себе, как тяжело сидеть в офисе и заниматься однообразной работой. Жизнь танцора – это постоянные поездки, тренировки, репетиции.

В продолжение вышеуказанного пункта можно сказать, что жизнь хореографа происходит в постоянном движении вперед. Регулярные физические нагрузки позволяют человеку оставаться в форме. Это сказывается на хорошем душевном состоянии и физическом здоровье. Танцевать – это уже удовольствие, а если еще за это платят деньги, то данная профессия кажется бесценной.

Люди, которые принимают непосредственное участие в различных известных шоу-программах, чувствуют свою самодостаточность. Они получают за участие в них неплохие денежные вознаграждения.

Кроме того, так приятно знать, что ты являешься обладателем различных грамот и кубков. Если человек талантлив, то он однозначно рано или поздно получит признание в определенном обществе. Вполне возможно, артист станет известным во всем мире. Его будут любить и уважать повсеместно. Известные танцоры и хореографы никогда не мучаются от мысли, что выбранная профессия была им навязана родителями или кем-то еще. Если человек занимается танцами всю жизнь, значит, ему это занятие нравится. Увлеченный специалист не тратит много душевных сил на то, чтобы найти свой путь. Работа просто приносит радость и удовольствие.

Любой профессионал всегда найдет свою нишу, тем более профессиональный хореограф. При таких возможностях он может открыть свое учебное заведение и преподавать в нем.

Со временем деятельность можно расширить и привлечь для работы в учреждении других профессионалов.

Однако не стоит думать, что вышеприведенная профессия имеет только одни плюсы. Помните о том, что в любой сфере обязательно найдутся и минусы, которые могут отпугнуть. Перечислим их. Профессия, связанная с танцами, довольно травматична. Прежде чем стать профессионалом, необходимо пройти путь от простого танцовщика до учителя танцев. За это время с человеком может произойти большое количество несчастных случаев, которые довольно часто случаются на сцене или репетициях. Например, может случиться падение из-за неосторожного движения. А результатом станет травма. Увечье способно поставить жирную точку на карьере. Кроме того, у всех любителей танцев часто болят ноги. Именно на эту часть туловища идет большая нагрузка. Мозоли и синяки от перегрузок – это лишь небольшая часть проблем, связанных с интенсивными движениями.

Профессия хореографа – это работа, где человеку нужно выкладываться на полную. Поэтому знайте, что творческий процесс такого характера требует больших душевных и физических затрат. У любого танцора должна быть идеальная физическая подготовка. А иначе он просто упадет на сцене от одышки. Это же касается и постановщика танцевальных номеров. Он не только обязан при помощи слов объяснить все моменты танца, но и сам показать сложные движения. Репетиции зачастую затягиваются до полуночи. На сон остается немного времени, так как утром репетиции продолжаются с новой силой.

Только трудолюбие и большой талант могут помочь в достижении цели. Если у вас не хватает терпения и напористости, то не стоит идти в хореографы. Эти люди вынуждены проводить большое количество времени на работе. Они буквально живут там. Многие из них годами работают без отпусков и выходных. Они вынуждены тратить свое время на то, чтобы обустроить досуг других. Для людей данной профессии не существует праздников. Когда они работают, все остальные отдыхают. А этот фактор зачастую сказывается на семейной жизни. Поэтому большинство хореографов находятся либо в разводе, либо вовсе не имеют семьи.

Чтобы всегда быть в тренде, необходимо совершенствовать свое мастерство. Для этого нужно постоянно выделять время и денежные средства. Мастер-классы обычно бывают платными.

Поэтому будьте готовы часть своих гонораров отдавать на самообразование.

Знания и навыки

В обязанности хореографа входит не только знание различных танцевальных техник, но и умение найти общий язык со своими подопечными. Этот специалист всегда знает, что представляет собой каждый участник коллектива. Поэтому он без труда может подобрать удачную роль определенному артисту.

Кроме того, постановщик танцев работает с любой композицией в целом. А это значит, что он видит весь объем работы, начиная с подбора участников шоу, наделения их ролями и заканчивая костюмами и украшением сцены. Только личностные качества помогут хореографу сочетать в своем характере сразу несколько профессий: педагога, постановщика эстрадных номеров, балетмейстера и даже специалиста по различным жанрам (народные танцы, эстрада и т. д.). Для этого работник должен обладать очень высоким интеллектом, иметь большой опыт работы, который обеспечит наличие профессиональных навыков.

Для работы с детьми хореографу потребуется выполнять следующие функции: обучать танцам школьников как индивидуально, так и в группах, готовить детей к конкурсам, планировать учебные программы. К этому же перечню нужно отнести еще такие требования, как наличие собственной методики, позволяющей донести до обучающихся сложную информацию, и тесное сотрудничество с родителями своих учеников.

Хореограф должен уметь не только поставить танцевальную композицию, но и организовать концерты и поездки на различные фестивали и конкурсы. Лучше, если он будет иметь дополнительное образование.

Например, многим необходимо окончить школу латиноамериканских танцев, танцевальную школу современной хореографии, курсы английского или немецкого языков.

Чтобы выдвигать требования другим, нужно самому быть примером для подражания и иметь профессиональные навыки, в которые входят следующие критерии:

  • умение хорошо танцевать;
  • умение организовать творческий процесс;
  • необходимость быть современным человеком и уметь преподавать на современном уровне;
  • необходимость находить общий язык с любым человеком, быть коммуникабельным;
  • творческий подход к работе;
  • грамотное письмо и выражение своих мыслей (помните, вы несете в народ просвещение);
  • умение оказывать первую медицинскую помощь (если у человека вдруг будет травма или обморок);
  • опыт индивидуальных занятий с отдельно взятым учеником;
  • знание техник преподавания различных танцевальных стилей (модерн, джаз, форро, бальный танец, самба, хип-хоп и т. д.);
  • обладание безупречным слухом.

Любой высококвалифицированный работник должен иметь особый характер, в том числе и хореограф. Перечислим важные черты характера такого специалиста:

  • пунктуальность;
  • креативность;
  • внимательность и ответственность;
  • быстрая обучаемость и реакция;
  • энергичность;
  • трудолюбие.

Стрессоустойчивый характер – это основное условие для тех, кто хочет работать хореографом. Нужно иметь терпение, чтобы объяснить технику танца.

К тому же в творческих коллективах часто возникают конфликты. Их необходимо вовремя устранить и не допускать больше таких ситуаций. А этот момент требует больших душевных затрат.

Обучение

Начинают обучение с самого раннего возраста. Чем быстрее вы отдадите ребенка на специальные танцевальные курсы, тем быстрее разовьются его способности. Пока ребенок учится в школе, он должен посещать танцевальный кружок. Еще лучше будет, если он пройдет обучение в специальном учебном заведении, где ученики активно занимаются танцевальной деятельностью.

После окончания школы необходимо получить профильное высшее образование. Если закончить специализированное заведение, то данное заведение выдаст документ об окончании. Итак, выбирая вуз, следует выяснить, какие специальности и направления предлагает то или иное заведение. Знайте, что есть общий курс подготовки, а есть программы, которые сосредоточены на определенных направлениях в танцах.

Прежде чем выбирать учебное заведение, нужно выяснить, какие предметы придется сдавать для поступления.

Чтобы поступить после 9 класса, вам понадобится предоставить документ о получении общего образования и пройти тестирование по русскому языку и литературе. Если поступать в вуз, то нужно будет успешно пройти творческий конкурс и сдать ЕГЭ по литературе и русскому языку, а также обществознанию или истории (в разных вузах последние экзамены чередуются).

Если вы поступите в училище после 9 класса, то вам придется провести в училище примерно 3 года. Если поступить в вуз, то обучение продлится 5 лет. Дистанционно также можно усвоить курс. Но, как правило, дипломы такой направленности не слишком востребованы. И это неудивительно, ведь хореограф – профессия, которая требует практики.

И все же многим нужна конкретная информация. Дадим список вузов, которые ждут талантливых абитуриентов в Санкт-Петербурге:

  • специалистов выпускает Санкт-Петербургский государственный институт культуры;
  • наиболее востребованный вуз – это Академия Русского балета имени Вагановой;
  • успешных работников культуры по направлению «специалист по танцевальному мастерству» готовит Российский государственный педагогический университет имени Герцена;
  • специалистов по танцам выпускает Санкт-Петербургский государственный институт культуры;
  • обучиться по специальности можно в Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова;
  • различных специалистов выпускают в Санкт-Петербургском гуманитарном университете профсоюзов.

Если говорить о Москве, то можно отметить следующие заведения.

  • Подготовку преподавателей танцевального мастерства в течение 5 лет осуществляет Московский государственный институт культуры.
  • Самое серьезное обучение студентов ведется в Российском государственном университете им. Косыгина.
  • Российский университет театрального искусства еще называется ГИТИС. В этом заведении для особо одаренных людей предусмотрено бесплатное прохождение учебы. Здесь готовят специалистов для дальнейшей работы в хореографии.
  • Институт современного искусства – еще один отличный выбор для абитуриентов.
  • Специалистов разных направлений в танцевальном мастерстве выпускает Московская государственная академия.

Хореограф: суть профессии

Хореографом называют специалиста, который работает с группой или индивидуальными танцорами и ставит танцевальные номера. Его задача – организовать движения выступающих таким образом, чтобы танец смотрелся гармонично, выполнял определенные задачи и т.д. Работа хореографом требует терпения, организаторских способностей и наличия художественного вкуса.

Кто такой хореограф

Хореограф – это творческая профессия. Данный специалист работает с танцорами и создает танцевальные произведения, используя известные ему элементы или создавая новые. При этом танцорами могут являться как взрослые, так и дети. Как правило, работа хореографа связана с постоянными разъездами: специалист сопровождает творческий коллектив на выступлениях в различных городах и странах (в зависимости от организации, в которой работает постановщик танцев).

Основная задача хореографа – воплощение идеи посредством танца. При создании данного произведения используются все возможные материалы: костюмы танцоров, прически, макияж, освещение, музыка, декорации и т.д. При этом танцевальный номер должен выглядеть уместно и завершенно.

Работа хореографом и профессиональные обязанности

Задачи хореографа могут варьироваться в зависимости от места работы. Как правило, специалист данного профиля выполняет следующие обязанности:

занимается отбором и оценкой танцоров;

готовит коллективные и индивидуальные постановки, проводит репетиции;

подбирает музыку, костюмы, прически и пр. для танцевального произведения;

присутствует на выступлениях группы;

выполняет административную работу (занимается составлением отчетов и т.д.).

Для работы хореографом требуется постоянно тренироваться лично, чтобы поддерживать отличную физическую форму, следить за последними тенденциями в области танцев, оттачивать художественное мастерство в качестве руководителя группы, танцевальную технику учеников.

Профессиональные требования к хореографу по танцам

При приеме на работу администрация обращает внимание, в первую очередь, на то, как движется хореограф и как он организовывает работу группы. Таким образом, проверяются лидерские качества специалиста и его умение управлять. Играет роль наличие/ отсутствие профессионального опыта работы в качестве руководителя и диплом об образовании.

Качества хорошего хореографа

Чтобы работать хореографом, необходимо обладать определенными личностными качествами. В их число входит:

отличные организаторские способности;

великолепный музыкальный и эстетический вкус;

умение искать и воплощать идеи посредством танца;

умение находить общий язык с разными людьми (для творческой постановки хореографу требуется общаться с группой, костюмерами, визажистами, продюсерами и т.д.);

знание взрослой и детской психологии и физиологии;

умение отлично танцевать;

желание совершенствоваться, быть в курсе современных тенденций и пр.

Хореограф – это творческая профессия, требующая от специалиста любви к своей работе.

Работа хореографом отнимает много времени, что стоит учитывать при выборе профессии. К этому стоит добавить, что не все специалисты добиваются больших успехов и высокой заработной платы: чтобы получить желаемое, требуется много работать, проявлять себя в качестве профессионала, участвовать в международных конкурсах и пр.

Таким образом, профессия хореограф – это творческая востребованная специальность, требующая постоянного развития внутреннего потенциала, поддержание физической формы, отличного здоровья, наличия определенных личностных качеств.

Обучение на хореографа

Чтобы стать хореографом, требуется посещать профессиональную танцевальную группу с 5-8-летнего возраста. Специалистами данного профиля становятся бывшие фигуристы, артисты балета, гимнасты. В дополнение к этому необходимо получить высшее или среднее профессиональное образование по направлению «хореографическое искусство». Для поступления на факультет может потребоваться сдача творческого экзамена.

Работа хореографом и вакансии

Хореографы требуются в танцевальных компаниях, творческих студиях, на телевидении (при съемке клипов или фильмов). Они работают в театрах при постановке опер и т.д.

К услугам специалиста данного профиля могут обратиться для постановки свадебного танца. Работать по совместительству или на постоянной основе может детский хореограф в дошкольном учреждении для организации праздничных утренников и т.д.

Профессия хореограф и ее востребованность

Хореограф – достаточно востребованная профессия, что связано с открытием множества частных танцевальных школ и развивающих детских центров. Наиболее амбициозные и настойчивые представители данной специальности добиваются больших успехов: получают высокооплачиваемые должности, открывают свои школы, участвуют в международных проектах и пр.

Зарплата хореографа

Средняя зарплата хореографа в России составляет 15-40 тыс. руб. Оклад варьируется в зависимости от места работы, полной или частичной занятости, профессиональных обязанностей, региона проживания и т.д. В Санкт-Петербурге и Москве заработная плата специалиста в данной области может достигать 60-120 тыс. руб. в месяц.

Плюсы и минусы профессии

В профессии хореографа есть свои плюсы и минусы. К положительным сторонам относятся:

развитие творческого потенциала;

работа с творческими людьми;

возможность карьерного роста (открытие собственной школы танцев, работа по совместительству с киностудиями и т.д.);

есть возможность работать после выхода на пенсию (в качестве консультанта, члена жюри и т.д.).

К минусам профессии можно отнести:

постоянные личные тренировки;

высокая вероятность получить профессиональную травму;

возможные конфликты с танцорами, руководителями и пр.

Видео: Хореограф: суть профессии


Хореограф – описание, плюсы и минусы профессии

Описание профессии

Танец считается древнейшим искусством, возникшим в результате народного творчества. Прекрасное и возвышенное, оно мало кого оставляет равнодушным. В первобытные времена это были культовые ритмические обряды, которые проводили жрецы и вожди племени. Постепенно танцевальные движения стали народной традицией, позволяющей общаться на праздниках, выражать весёлое настроение и чувства.

В Средневековье в моду вошли придворные балы, где присутствовало большое количество танцующих, поэтому важно было правильно и красиво двигаться. Так появились новые профессии хореографа и балетмейстера, в обязанности которых входили постановки танцев и обучение танцоров правильным движениям и манерам. Очень ценились среди придворной знати итальянские постановщики танцев и балета.

Хореографией стала называться область танцевального искусства. Слово переводится с греческого и означает «запись танца». Этот термин возник давно и остаётся основным до настоящего времени. Развитие хореографии сегодня невозможно без участия профессионалов. Хореографы занимаются постановкой всех существующих видов танцев.

Профессиональные обязанности

Создать красивый танец — трудоёмкий сложный процесс, но это лишь часть профессиональных обязанностей. В задачи хореографа входит:

  • подготовка и последующее утверждение танца;
  • выбор танцоров на основе кастинга;
  • подбор декораций, музыки, костюмов;
  • посещение репетиций, отработка элементов.

Профессия хореограф ассоциируется со словом постановщик. Эта довольно востребованная специальность подразумевает постановку танцевальных композиций и концертных номеров, мюзиклов, балетных спектаклей. Постановщик танцев способен при помощи движений выразить человеческие чувства и переживания.

В хореографии есть три основных направления: классическое, народное и современное. Они делятся на различные жанры.

Необходимые личные качества

Деятельность хореографа подразумевает большое количество разнообразных функций. Их выполнение невозможно без профессионально важных качеств, к которым относятся:

  • хорошая физическая подготовка;
  • отличные профессиональные навыки;
  • выносливость, эмоциональная устойчивость;
  • коммуникабельность;
  • высокая эрудиция, знание истории танцевального искусства;
  • высокий художественный вкус;
  • артистичность, развитое воображение;
  • педагогические навыки;
  • знание физиологии и психологии;
  • умение оказать первую помощь в случае травмы.

Кроме того, хореограф должен профессионально танцевать, обладать задатками лидера и хорошего организатора, быть целеустремлённым и креативным. Распределяя роли между танцорами, важно объективно оценивать их способности и характер. Необходимо уметь в процессе подготовительной работы сотрудничать с большим количеством людей, заводить и поддерживать новые знакомства.

Только с такими характеристиками хореограф станет для коллектива несомненным авторитетом, режиссёром и учителем. Закомплексованный и вспыльчивый человек, не владеющий техникой танца, не сможет сплотить вокруг себя людей и стать хорошим руководителем.

Плюсы и минусы

Главное преимущество профессии — востребованность. Хореографы имеют право работать в ансамблях, театрах, танцевальных студиях, дворцах культуры, самодеятельных коллективах, на съёмках телевизионных передач и фильмов, заниматься частной практикой. Их привлекают для работы в качестве консультантов, преподавателей, балетмейстеров, постановщиков танцев. Можно выделить ещё несколько неоспоримых преимуществ:

  • прекрасная физическая форма;
  • постоянное движение, гастроли;
  • возможность работать в других странах;
  • интересная и насыщенная жизнь;
  • перспектива развития личного бизнеса.

Кроме положительных сторон профессия имеет определённые недостатки.

К минусам относятся:

  • работа без выходных и в праздничные дни;
  • большие физические и эмоциональные нагрузки;
  • риск серьёзных травм;
  • возрастное ограничение.

Иногда начинающим хореографам приходится инвестировать личные средства в своё образование, аренду помещения, покупку костюмов. Такие траты не всегда окупаются, что приводит к разочарованию в профессии. К тому же из-за постоянной занятости возникают проблемы в личной жизни.

Обучение на хореографа

Чтобы стать хореографом, нужно начинать обучение с раннего детства, занимаясь в специализированных школах или танцевальных студиях. Это станет первым важным этапом на пути ребёнка к заветной цели. На базе 9 классов есть возможность поступить в колледж или училище, а после окончания сдавать экзамены в вузы. Хореографическое образование можно получить в институтах культуры и университетах, где есть соответствующие факультеты.

При поступлении большое внимание педагоги уделяют хорошей подготовке и физическим данным. Конечно, необходимо также знание общеобразовательных предметов, к числу которых относятся родной язык, литература и история. Иногда в некоторых вузах при собеседовании предусматриваются вопросы по теории танца. Решающую роль при поступлении играет творческий конкурс, помогающий раскрыть потенциал каждого абитуриента. Бывшие фигуристы и художественные гимнасты могут легко стать хореографами.

Учиться на хореографа можно и в специальных танцевальных студиях, но этого образования будет недостаточно, чтобы стать настоящим профессионалом. Уникальная специальность требует полной отдачи сил и времени. На это способны только по-настоящему преданные танцевальному искусству люди.

Многие стремятся получить образование в престижных хореографических школах Европы. В России лучшими заведениями считаются Государственная академия хореографии в Москве и Академия русского балета имени А. Я. Вагановой в Санкт-Петербурге.

Карьера и зарплата

Профессиональный успех целиком зависит от создания интересных и оригинальных хореографических композиций. Кто-то сразу взлетает на вершину, а кто-то карьеру делает годами. Чтобы больше людей увидело и оценило работу хореографа, необходимо проявить высокие организаторские способности и талант.

Для постоянного профессионального роста следует быть в курсе новомодных веяний в танцевальном искусстве, заниматься повышением квалификации, совершенствовать свою технику. Для этого можно лично участвовать в различных мероприятиях или обучаться на дистанционных курсах.

При высокой конкуренции в шоу-бизнесе значительных результатов и признания публики добиваются самые стойкие и выдержанные люди. Но представители творческой профессии могут применить свои способности и талант в разных местах. Вот и получается, что зарплата хореографа не будет одинаковой для всех. Она зависит от региона проживания и степени занятости. Средняя зарплата в России составляет около 60 тыс. рублей. В Москве хореографы высокого класса могут зарабатывать до 400—500 $. Известные и востребованные специалисты имеют более высокие гонорары.

Достойно оплачивается участие в конкурсах и танцевальных шоу. Слава и признание, любовь и восторг зрителей заряжают энергией и заставляют двигаться вперёд. Настоящий профессионал всегда найдёт новые цели и способы их достижения.

Это идеальная профессия для активных людей, которые не боятся тяжёлого труда, стремятся быть на виду и привлекать к себе внимание. Для тех, кто овладел ею в совершенстве, открываются разнообразные перспективы карьерного роста.

Профессия хореограф

Кто такой хореограф, в чем заключается его работа, и легко ли им стать – обо всем этом в обзоре профессии.

Хореограф – это специалист, занимающийся постановкой танцев (в том числе для фигурного катания и художественной гимнастики) и балетных спектаклей. Кроме того, он ведет педагогическую деятельностью, обучая танцевальному искусству.

История

Сказать точно, когда танец стал частью человеческой жизни, очень сложно. Однако нет сомнений, что он использовался при совершении ритуальных обрядов и церемоний с древнейших времен. Изображения танцующих людей были обнаружены на территории Древнего Египта и Индии, датируются они 3300 годом до н.э.

Глубокие танцевальные традиции имеют народы Индии, Китая, Японии. О ближневосточных плясках неоднократно упоминается в Ветхом Завете. На очень высоком уровне была культура танца и в Древней Греции, именно от греческого слова choréia – «пляска» – и произошло современное название искусства композиции, постановки танцев и балетных спектаклей.

В раннехристианский период танцы не приветствовались и относились к порицаемым пережиткам язычества. Лишь к XIII-XIV веку этот вид искусства сформировался как развлечение для привилегированных сословий, начали проводиться балы. После этого танец начал активно развиваться, появился балет и первые хореографы – они ставили композиции и разучивали их с исполнителями.

Описание профессии

Кто такой хореограф сегодня? Это человек, который прекрасно разбирается в искусстве танца, знает все его стили и основные выразительные приемы, умеет импровизировать и творить. Главная его задача состоит в создании цельного художественного произведения, уникальной, красиво оформленной композиции. Если хореограф работает с группой исполнителей, то ему необходимо создать образ для каждого танцора с учетом его способностей, проработать и разучить отдельные партии, увязав их в гармоничную композицию.

К наиболее распространенным сферам приложения профессиональных умений хореографов сегодня относятся:

  • балет;
  • народные пляски;
  • бальные композиции (венский вальс, румба, самба, ча-ча-ча, танго, пасодобль и др.);
  • современный танец;
  • театральные постановки (мюзиклы, оперетты);
  • художественная гимнастика;
  • фигурное катание.

Быть мастером на все руки достаточно сложно, поэтому хореографическое образование специалисты получают по отдельным направлениям.

На каких специальностях лучше учиться

Чтобы стать хореографом, необходимо заниматься танцами с детства, развивая свой талант. Начинать учиться хореографии можно и в возрасте 15-20 лет, но в этом случае шансов добиться успеха гораздо меньше. Затем можно поступить в высшее учебное заведение на одну из специальностей:

  • художественное образование (в области хореографии);
  • хореографическое искусство;
  • руководство хореографическим любительским коллективом;
  • педагогика танца (по направлениям) и др.

Также есть вариант с поступлением в училище, где можно освоить такие специализации:

  • хореографическое творчество (по профилям);
  • искусство балета;
  • педагогика дополнительного образования в области хореографии;
  • современный танец и т.д.

Теперь о том, какие предметы нужно сдавать на хореографа. В средние специальные учебные заведения принимают по результатам конкурса аттестатов и творческого испытания, которое проводят сами ссузы. Для поступления в вуз нужны результаты ЕГЭ по русскому языку, литературе, обществознанию или истории. Также обязательно надо будет пройти собеседование и профессиональное испытание.

Куда пойти учиться на хореографа

Обучение на хореографа можно пройти в творческих и некоторых педагогических вузах, например, таких:

  • Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена – в его структуре есть Институт музыки, театра и хореографии. В этом вузе студенты получают отличную подготовку по методике преподавания разных видов танца (от классического до хип-хопа), основам режиссуры, драматургии и актерского мастерства, сценического оформления представления и костюма.
  • Академия русского балета им. А. Я. Вагановой (г. Санкт-Петербург) – это одна из старейших балетных школ мира, созданная в 1738 году и поднявшая это сценическое искусство в России на вершину мастерства. Из ее стен вышли великие танцовщики Анна Павлова, Галина Уланова, Михаил Барышников, Вацлав Нижинский и др. Для почитателей классики здесь есть образовательные программы «Хореографическое исполнительство», «Педагогика балета», «Искусство балетмейстера», «Менеджмент хореографического искусства». Более глубокие познания можно получить в магистратуре и аспирантуре.
  • Московская государственная академия хореографии с 1773 года дает своим студентам знания и навыки в области педагогики балета, народного и сценического танца. Также здесь можно освоить искусство балетмейстерства и хореографическое исполнительство. Среди ее выпускников Вера Каралли, Мария Рейзен, Игорь Моисеев и др. Студенты Академии регулярно демонстрируют свои представления за рубежом: в Греции, Италии, Франции, США.
  • Российский институт театрального искусства – ГИТИС. Здесь на балетмейстерском факультете можно учиться на хореографа для театров оперетты, оперы и балета, музыкальной комедии, а также эстрадных и народных ансамблей и фигурного катания. Ежегодно вуз выпускает 10-15 специалистов высокого уровня, способных создавать уникальные произведения танцевального искусства. Они те только работают в театрах, но и активно преподают в хореографических училищах.
  • Уральский государственный педагогический университет (г. Екатеринбург) в своем Институте музыкального и художественного образования готовит педагогов дополнительного образования по разным видам искусств, в том числе и по хореографии. Они не только обучают детей искусству танца в различных стилях, но также занимаются методической и культурно-просветительской деятельностью.

Если говорить о получении среднего специального образования, то в России существует целая сеть хореографических школ, колледжей и училищ. Вот лишь некоторые из них:

  • Колледж музыкально-театрального искусства им. Г.П. Вишневской.
  • Школа-студия (училище) при Государственном академическом ансамбле народного танца им. Игоря Моисеева.
  • Академия танца Бориса Эйфмана.
  • Башкирский хореографический колледж им. Рудольфа Нуреева.
  • Московское хореографическое училище при Московском государственном академическом театре танца «Гжель».

Выбирая, где учиться на хореографа, надо иметь в виду, что выпускники ссузов в дальнейшем в основном работают с детьми и небольшими коллективами. С дипломом о высшем образовании и при наличии таланта можно рассчитывать на приглашение в известный ансамбль или театр. А по большому счету обучение хореографии не заканчивается никогда – вселенная танца бесконечна, и изучать ее можно всю жизнь.

Обязанности на работе

В эту профессию идут не только недавние выпускники специализированных вузов. Постановкой номеров и работой с исполнителями занимаются практикующие танцоры, спортсмены (фигуристы и гимнасты), а также отошедшие от активной гастрольной деятельности танцовщики, которые знают все о хореографии не понаслышке. В трудовые обязанности специалиста входит:

  • обучение танцевальному мастерству учащихся или студентов на профессиональном уровне;
  • развитие в них эмоциональности, музыкального и эстетического вкуса;
  • работа над совершенствованием их техники;
  • постановка групповых и индивидуальных номеров;
  • организация и проведение репетиций с задействованными танцовщиками;
  • подбор для каждого участника номера костюмов, макияжа, причесок;
  • формирование актуального репертуара, удовлетворяющего запросы публики;
  • культурно-просветительская работа.

Хореограф продумывает общую концепцию постановки, составляет ее схему, а затем наполняет ее музыкой, эмоциями, тщательно прорабатывая индивидуальную партию с каждым исполнителем. Могут использоваться как переделанные известные номера, так и новые замыслы. Чтобы на выходе получилось качественное шоу, хореографу необходимо работать в тесном контакте с другими работниками сцены: звукорежиссерами, гримерами, визажистами, осветителями, музыкантами. Проконтролировать нужно каждую мелочь, поскольку за конечный результат будет отвечать именно он.

Кому подходит

Профессия хореографа, как и многие другие творческие специальности, требует наличия целого ряда особых качеств:

  • прекрасного чувства ритма;
  • пространственного мышления и зрительной памяти;
  • способности генерировать идею и реализовывать ее на практике в мельчайших деталях;
  • артистизма;
  • художественного вкуса;
  • требовательности и умения добиваться своего;
  • выдержки и сила воли;
  • способности сплотить коллектив и повести его за собой.

Кроме того, понадобятся знание физиологии человека для определения предельного уровня нагрузок, владение навыками психолога, умение работать в разных стилях и отличная физическая форма.

К положительным сторонам профессии можно отнести:

  • шанс раскрыться как творческая личность;
  • возможность много путешествовать;
  • участие в шоу и телевизионных передачах;
  • поддержание себя в тонусе;
  • любовь зрителей.

Без минусов тоже не обойтись. К негативным сторонам относится риск получить травму и по этой причине выпасть из профессии. Кроме того, далеко не всем удается добиться успеха и получить известность, но психологические перегрузки и сложности с личной жизнью переживают практически все.

Сколько получают

Уровень заработной платы хореографа напрямую зависит от его квалификации, места работы, региона и востребованности в профессиональной среде. Так, преподаватель в танцевальной школе провинциального городка получает в разы меньше, чем специалист столичного театра или академического ансамбля. Средний показатель 25-30 тысяч рублей мало о чем говорит и, конечно же, не идет ни в какое сравнение с доходами американских хореографов (около 53 тысяч долларов в год). В Москве заработок может варьироваться в пределах от 50 до 100 тысяч рублей, а в маленьких городах составлять всего 10-20 тысяч.

Соответственно, большинство хореографов ищут возможность подзаработать и чаще всего делают это, открывая собственные танцевальные школы. В них дети учатся ритмике, чувству стиля, основным движениям. Обучение хореографии взрослых направлено на достижение разных целей: одни хотят выработать в себе пластичность, открыть жизнь с новой стороны, другие занимаются с чисто утилитарными целями, например, чтобы разучить вальс перед свадьбой. Зачастую доход хореографа от такой «подработки» превышает зарплату по основному месту работы.

Как построить карьеру

В крупных городах у хореографа есть возможности проявить себя в разных сферах. Можно не только разучивать с детьми несложные па, но и устроиться в хороший танцевальный коллектив, театр, цирк. Если засветиться в нужных кругах, то последуют приглашения работать в телешоу, на съемках рекламных роликов и даже полнометражных фильмов. Это принесет известность, которую при правильном подходе можно конвертировать в доход.

В случае когда профессионал выбрал для себя серьезную карьеру, ему придется пройти всю лестницу с самых низов: от рядового сотрудника балетной труппы или ансамбля до главного хореографа и руководителя коллектива. Это возможно только при наличии недюжинного таланта, новаторского взгляда на искусство танца и трудолюбия. При этом вряд ли удастся обойтись без доли везения и связей, поскольку конкуренция на этом поприще чрезвычайно высока.

Перспективы профессии

Перед тем как поступить на хореографа, стоит задать себе вопрос, готовы ли вы посвятить этому делу всю свою жизнь. Если ответ положительный, то есть неплохой шанс добиться успеха. Сейчас профессия очень востребована, высококлассные танцовщики и хореографы нужны не только в театрах, учебных заведениях или народных ансамблях. Стремительно развивается шоу-бизнес, телевидение, индустрия праздников, им требуется свежая кровь с новыми идеями, чтобы не дать зрителям заскучать. Если быть в тренде и не стоять на месте, то можно не только хорошо зарабатывать, но и добиться известности.

Ссылка на основную публикацию